Entrevista a Álvaro, bajista de Vetusta Morla

Álvaro B. Baglietto, bajista de Vetusta Morla, fue el último en incorporarse al grupo después de una estancia en Holanda por temas de trabajo que poco tenían que ver con la música. Pero, antes de marcharse de España, en los 90, estuvo en varios grupos de rock madrileños con lo que llegó a tener cierta repercusión. Y ahí fue cuando conoció a la banda, a la que se incorporó en 2002. Seis años más tarde, todos ellos pudieron dejar de un lado sus profesiones para dedicarse plenamente a la música.

Publicaron su último disco, su segundo largo, en mayo del año pasado y aún siguen con la gira, la cual durará -calcula Álvaro- hasta septiembre. Nuestro nivel de satisfacción con Mapas es máximo. De hecho, creemos que es un paso más a Un día en el mundo. El próximo viernes actuarán por primera vez en el Poble Espanyol de Barcelona.

El grupo al completo con Álvaro B. Baglietto de pie en el centro.

-Vuestro sueño era vivir de la música, ¿los sueños son más bonitos cuando se cumplen?

Los sueños cuando se cumplen dejan de ser sueños. No tengo la sensación de estar viviendo un sueño, la verdad. Vivo la realidad, intento apreciar lo que tengo, esforzarme en el día a día sin pensar mucho en el futuro. Trato de ser consciente de la suerte que tengo de vivir de lo que me gusta.

Goya también hablaría de la crisis

Autorretrato, 1796-97.

No me cabe ninguna duda de que si Francisco de Goya estuviese vivo dibujaría estampas, pintaría óleos, haría bocetos, de crítica social y política. Ya lo hizo para denunciar la realidad de finales del siglo XVII y de principios del siglo XVIII, y lo volvería a hacer. Porque si hay algo a destacar después de visitar la exposición que recoge casi un centenar de sus obras en el CaixaForum de Barcelona es su espíritu crítico. 

Ésta se llama Goya. Luces y sombras y trabaja esa idea de una manera sutil a través de las diferentes salas con títulos que, en realidad, no se podrían leer si no existiera ese juego visual. Las obras son propiedad del Museo Nacional del Prado y el motivo de la exposición es la celebración del décimo aniversario del CaixaForum barcelonés. 

Como viene siendo habitual, la muestra se abre con un autorretrato del autor. Uno de pequeñas dimensiones de 1796-97, pintado al óleo. Luego encontramos una carta y, de nuevo, otro dibujo de sí mismo. Goya utilizaba su imagen continuamente, pero no tenía la intención de mostrar el paso del tiempo en su rostro como ocurre con otros artistas, sino que le interesaba el estudio psicológico, además de que el autorretrato representaba para él un símbolo de soberanía del artista.

Dejar la televisión para ser músico

Cartel promocional del espectáculo.

Si alguno de vosotros tiene pensado ir a ver esta tarde el espectáculo Nunca es tarde en el Teatre Coliseum de Barcelona, puede optar por dejar de leer esta entrada (opción A) o seguir y desvelar el enigma (opción B): ¿Qué pretenden hacer Ángel Martín y Ricardo Castella con estas barbas y estos instrumentos de broma? 

Opción A: Ha sido un placer. Hasta la próxima.

Opción B: Pues tocar y cantar, aunque con otros instrumentos, unos de verdad. Y parece que sí, que son ellos mismos los que lo hacen y, además, se atreven con estilos bien diferentes: freestyle hiphopero, balada romántica, reggaeton,... Una gran sorpresa descubrir que por haber salido en la televisión cantan hasta bien.

Al inicio del original show Ángel se presenta como el que salía en el programa de Patricia Conde, mientras que Ricardo lo hace dando por hecho que nadie sabe quién es. Entonces hacen la broma: Habéis pagado un dinero para ver a unos que casi ni conocéis y que no sabéis lo que van a hacer.